Skip to main content

DA VINCI
MICHELANGELO
BOTTICELLI
RAFFAEL

1.2.–20.3.2024
České Budějovice

Výstaviště - Pavilon T2

Unikátní výstava obsahuje repliky z 12 největších galerií světa
Návštěvníci
Návštěvníci

Výstava Mistři renesance

Umění jako trvalý emocionální zážitek

Výstava „Velcí mistři renesance“ odděluje umělecká díla od tradiční muzejní rutiny a činí je hmatatelnými pro široké publikum. Návštěvníci se tak mohou bezmezně ponořit do působivého uměleckého světa velkých starých mistrů a vydat se na vizuální cestu objevování skutečných ikon renesance.

Forma prezentace těchto světoznámých děl, dělá umění snadno srozumitelným i pro laickou veřejnost a děti, a je skutečným potěšením pro každého. V neposlední řadě je skutečnost, že portréty vystavené na výstavě jsou známé po celém světě, díky tomu, že byly nesčetněkrát kopírovány či parodovány – včetně reklamy. Dostaly se tak do populární kultury nebo se staly běžným majetkem, jako je Da Vinciho „Vitruviánský muž“, či Michelangelova freska „Stvoření Adama“ (dotek Boha a Adama) které patří k nejznámějším vizuálním projevům evropské civilizace. Z obrazu se stal symbol (života, vztahu člověka k tomu, co ho přesahuje apod.), bývá často citován i parodován.

    12 uměleckých metropolí sjednocených pod jednou střechou

    Da Vinci, Michelangelo, Botticelli a Raffael – každý rok se miliony lidí hrnou do velkých uměleckých metropolí, jako je Florencie, Benátky, Miláno, Řím, Londýn a Paříž, aby obdivovali díla těchto světových velikánů. Výstava „Velcí mistři renesance“ poprvé spojuje nejvýznamnější umělecká díla jako vysoce kvalitní reprodukce z celkem 12 předních světových center umění pouze na jednom místě. Abyste mohli zažít asi 40 děl prezentovaných na přehlídce v jejich původní podobě, museli byste cestovat do desítky měst po celém světě. Některé snímky jsou dokonce veřejnosti zcela nepřístupné.

    Mapa galerií
    Paříž
    Řím
    Abu Dhabi
    Madrid
    Benátky
    Florencie
    Milán
    Londýn
    Drážďany
    Krakow
    Vídeň
    Washington, D.C.

    Díla

    Nejznámější úsměv na světě
    „Mona Lisa“ od Leonarda da Vinciho je považována za nejslavnější olejomalbu na světě. Není proto divu, že pařížský Louvre každoročně přivítá kolem 10 milionů návštěvníků. Mladá žena, kterou zvěčnil Da Vinci na začátku 16. století, Lisa del Giocondo, má asi nejslavnější úsměv na světě. Žena na obraze sleduje diváka s nenapodobitelným, tajuplným úsměvem, který se stal předmětem mnoha pověstí a spekulací. Její výraz obličeje je často popisován jako záhadný nebo nehmotný. Zatímco originál si lze v  pařížském Louvru prohlédnout až po dlouhém čekání ze vzdálenosti několika metrů a za tlustým pancéřovým sklem, v rámci výstavy „Velcí mistři renesance“ se svými 77 krát 63 centimetry jej lze vidět zblízka a osobně. Výstava také ukazuje Da Vinciho mýtickou „Poslední večeři“, rovněž v původní velikosti – kolem devíti metrů na šířku a čtyři metry na výšku!
    Socha Davida v životní velikosti
    Socha Davida

    Vrcholem výstavy je bezesporu 5,17 metru vysoká replika Michelangelova Davida v kopuli Galleria dell' Accademia, s celkovou výškou cca 9 metrů. David je první monumentální sochou vrcholné renesance a je považován za nejslavnější sochu v dějinách umění. Originál vyřezaný z jediného bloku mramoru je ve Florencii od roku 1873 a odhaduje se, že váží téměř šest tun. Znázorňuje biblického Davida těsně před soubojem s Goliášem. Michelangelo dokonale znázornil proporce lidského těla a v současné době je toto dílo označováno jako jedno z nejlepších sochařských vyobrazení mužského těla v renesančním stylu.

    Kult dvou znuděných andělů
    Jedním z nejznámějších obrazů italské renesance je nesporně Raphaelova „Sixtinská madona“. Dnes mnoho lidí zná obraz jako celek méně než dvě znuděné figurky andílků na spodním okraji obrazu, které se jako samostatné motivy objevují v každodenní kultuře milionkrát jako plakáty, pohlednice, poštovní známky, na šálcích, dekoracích, jako potisk na tričkách a na balicím papíru, a dokonce i na krabičkách kondomů. O jejich vzniku koluje řada legend. Podle článku, který vyšel v roce 1912 v americkém časopisu Fra, byly jejich předlohou děti jedné z žen, jež stály Raffaelovi modelem, které se přišly podívat, jak mistr pracuje. Raffaela zaujal jejich postoj, a tak je, přesně jak byly, zachytil na obraze. Jiný příběh, vylíčený v americkém dětském časopisu St. Nicholas Magazine v roce 1912, vypráví, že Raffaela spíše inspirovaly dvě děti, jež potkal na ulici, „kterak se toužebně dívají do výlohy pekařství“.
    Slavné fresky v detailu
    V Sixtinské kapli ve Vatikánu každý rok na vlastní oči uvidí čtyři miliony lidí „Stvoření Adama“. Málokdo by neznal nejznámější motiv stropní fresky. Bůh Stvořitel se chystá dát Adamovi, prvnímu člověku, život a ducha dotekem. Žena, která bázlivě a nesměle, zároveň však zvědavě vykukuje zpoza boží levice je pravděpodobně Eva čekající teprve na své stvoření. Ve fresce lze objevit tisíce malých detailů a divák je uchvácen na celé hodiny. Na naši speciální výstavě mají návštěvníci výhodu, že mohou obdivovat detaily zblízka a nerušeně relaxovat.
    První ženský akt v životní velikosti
    Botticelliho první ženský akt téměř v životní velikosti „Zrození Venuše“ je považován za milník v dějinách umění. Návštěvníky výstavy nadchne i v původní velikosti (278 x 175 cm). Monumentální obraz vznikl na konci 15. století a od počátku 20. století je vystaven ve slavné galerii Uffizi ve Florencii. Dílo bylo obdivováno a analyzováno po staletí. Dnes je Venuše spolu s „Monou Lisou“ a Sixtinskou kaplí považována za jedno z hlavních děl renesance. Vliv malby sahá až do současnosti v umělecky orientované módní fotografii i mistrovském kadeřnictví a je přítomen svou trvalou rolí v současném umění a kultuře. Spolu s Botticelliho dílem „Primavera“, které by samozřejmě nemělo chybět v „Velkých mistrech renesance“, je nesporným tahounem davu v galerii Uffizi ve Florencii.

    Otevírací doba

    V sobotu 2. 3. 2024 bude na výstavu vstup pouze od TESCA (v areálu je výstava psů).
    Pondělí – neděle, svátky … 9.00 – 18.00

    Poslední návštěvník v 17.30